研究方向

考试内容要求

参考书目

中国音乐史

熟悉1949年以前各历史时期的音乐史实；熟悉中国古代音乐美学史、乐器及器乐音乐史、乐律学史的基本情况；熟悉各时期的主要音乐作品及其主题；了解当代中国音乐史学研究的重要著作、文献及其作者；能基本读懂古代音乐文献。

刘再生《中国古代音乐史简述》（修订版）（人民音乐出版社2006年5月北京第2版）；

夏野《中国古代音乐史简编》（上海音乐出版社1989年）；

汪毓和《中国近现代音乐史》（第二次修订版，人民音乐出版社华乐出版社2002年）；

郑祖襄《中国古代音乐史学概论》（人民音乐出版社1998年）；

杨荫浏《中国古代音乐史稿》（上、下册，人民音乐出版社1982年）。

田可文《中国音乐史与名作赏析》（人民音乐出版社与上海音乐出版社联合出版2007年）；

西方音乐史

熟悉西方音乐史各阶段的风格变迁；熟悉各历史时期主要的音乐流派、音乐家及其风格特征；熟悉文艺复兴以后的重要音乐作品及其主题；把握西方音乐的基本历史线索，掌握基本的研究方法。

于润洋《西方音乐通史》（人民音乐出版社2001年）；

李应华《西方音乐史略》（人民音乐出版社1988年）；

格劳特、帕里斯卡《西方音乐史》（汪启璋等译，人民音乐出版社1996年）。

中国传统音乐与世界民族音乐

掌握本科学习阶段应了解的中国民间音乐（含民歌、歌舞、曲艺、戏曲音乐、器乐）的基本知识；了解中国传统文人音乐、宫廷音乐、宗教音乐的基本情况；熟悉传统音乐的重要作品；了解传统音乐研究的基本方法及近年来的最新研究成果；了解民族音乐学学科理论的基本知识。

江明惇《中国民族音乐欣赏》（高等教育出版社1991年）；

王耀华、杜亚雄《中国传统音乐概论》（福建教育出版社1999年）；

伍国栋《民族音乐学概论》（第一、二章，人民音乐出版社1997年）；

沈洽《民族音乐学在中国》（《中国音乐学》1996年第3期）；

杨匡民《民歌旋律地方色彩的形成及色彩区的划分》（《中国音乐学》1987年第1期）；

刘正维《戏曲腔式及其板块分布论》（《中国音乐学》1993年第4期）。

周耘《音乐学基础》（上篇，湖南文化音像出版社2012年）；

音乐美学

掌握音乐美学基本原理；熟悉音乐美学理论发展的基本历史与线索；了解音乐美学研究的主要课题。

历史部分：

蔡仲德《中国音乐美学史》（人民音乐出版社1995年）；

修海林、罗小平《音乐美学通论》（上海音乐出版社1999年）；

金经言《对音乐美学作自律他律划分的最初尝试》（《中国音乐学》1996年第1期）；

《中国音乐年鉴》各卷“音乐美学”部分。

导论部分：蒋一民《音乐美学》（人民出版社1991年）；

张前主编《音乐美学教程》（上海音乐出版社2002年）。

原著部分：

柏拉图《理想国·法律篇》；

亚里士多德《政治学》第八卷；

黑格尔《美学》第一卷，第三卷上；

汉斯立克《论音乐的美》；

丽莎《音乐的特殊性》和《音乐美学新稿》（于润洋译）；

柯克《音乐语言》；

迈尔《音乐中的情感与意义》；

杰米·詹姆斯《天体的音乐》。

音乐传播学、音乐编辑与音乐文献编译

从中国音乐史、西方音乐史、中国传统音乐中任选1门作为专业主科考试科目。

参考书目详见主科选考科目的参考书目。